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| Ton Koopman，是指揮家，獨奏家，伴奏家，也彈古鍵琴。 |
第一次現場聽海頓(Franz Joseph Haydn 1932-1809)。不是太喜歡，也沒什麼抗拒，只覺得那是工工整整的樂章，快是快，慢是慢，沒什麼驚喜。不像蕭邦，好些樂章中，都蘊藏著微妙的轉折，由快樂眨眼間投向悲情，由清晨一轉眼已到黃昏。你會在下一個音符的銜接點，忽爾進入另一個季節，總是那麼的無從預測。這是我聽蕭邦的感覺。而聽莫札特，卻是開心無比的。跳脫活躍歡欣豐盛，樂章中讓人感到生命在奔馳。柴可夫斯基的，很是激昂，是我喜歡聽的種類。舒曼的，聽幾分鐘已想跌進夢鄉。跟好聽與否無關，我認為那是舒曼樂章與我起的化學作用（？）。………原諒一個古典樂初哥寫的文字，因為，樂章無涯，聽得不多，暫時的感覺就是那樣。
第二段是莫札特，奏的是Symphony No.40 in G minor, K550。我喜歡聽終曲(Finale)，即是第四段。集朝氣與活力於一曲，像飛上枝頭的鳥，拍翅在草叢的蝶，既輕且快。
那個晚上的演奏會，是以管弦為主。我本身愛聽鋼琴多於管弦樂，不過那個晚上，也聽到一段短短的古鍵琴演奏，由指揮家Ton Koopman彈奏的。
如果你本身也不愛聽弦樂的話，不如試試這樣，在欣賞樂章時，看能不能將大提琴、中提琴及小提琴的聲音分開來，在大多的時候，弦樂之所以引人入勝，是那種漸次遞增，或逐步退減的琴音。由單一的小提琴，擴闊至中小提琴，再加入大提琴後，也許又會退回只有小提琴，留心聽那些變化與樂音之間的滑動，旋律與旋律間，因不同樂器的演奏，產生出不同的花火。之前的我，並不懂得怎去欣賞弦樂之美，這是D教我的。
又，假如你未曾聽過古典樂的演奏會，不妨去聽一聽，也許你會愛上。不過有個小提示，寫出來以作大家參考。話說多年前頭一次去聽演奏會，並不知道古典樂的結構，即是並不知道一首樂曲，可分為幾個樂章（movement）。一首曲，無論是鋼琴或管弦樂，都有段落分割開的。每段樂章與樂章間，大約停頓兩至三秒後，才會進入另一個樂章。而在每個樂章與樂章之間，其實呢，是無需拍掌的。拍掌反而會延誤了另一樂章的開始。拍掌，該在幾個樂章都演奏完畢的時候。普通來說，交響曲與協奏曲都是三或四個movement的，可在場刊看到。
當年不知道規矩的我，在movement與movement之間，咪起勢拍掌囉！你說，那多失禮。
聽古典樂，雖然已幾年，但還是初哥，幸好今年遇到D San，教懂我不少。以後若寫關於演奏會的，如果有什麼遺漏（或錯誤之處），也希望高人指正。
